La prima edizione di Dissonanze si tenne a Roma nel 2000, attirando subito migliaia di appassionati, che alloggiarono negli ostelli a Roma, e convincendo gli organizzatori a ripetere l\u2019esperienza negli anni successivi. La prima edizione del festival, nato per diffondere anche in Italia un genere, quello della musica elettronica tedesca, che non aveva ancora ottenuto lo spazio che si meritava, si proponeva di presentare al pubblico artisti internazionali della scena indipendente ancora poco conosciuti. <\/p>\n
Col passare degli anni i confini del festival si sono allargati, sia perch\u00e9 Dissonanza ha cominciato ad attirare artisti della scena elettronica internazionale, sia perch\u00e9 il festival \u00e8 diventato non solo una vetrina per la musica elettronica, ma anche uno spazio d\u2019incontro e fusione tra diverse forme d\u2019arte, appartenenti a mondi apparentemente diversi tra di loro quali quelli del suono, dell\u2019immagine e dell\u2019architettura. Oltre alla musica, infatti, Dissonanze si caratterizza anche per gli spazi dedicati alle istallazioni di arte visuale, che fanno del festival un territorio d\u2019incontro e contaminazione tra linguaggi contemporanei e sperimentali. L\u2019incontro tra musica elettronica e architettura raggiunse invece il suo apice nel 2005, quando per la prima volta il festival Dissonanze si tenne al Palazzo dei Congressi, elegante esempio di architettura razionalista ammirato in tutto il mondo, in cui convivono linee moderne e gusto classico. <\/p>\n
Palazzo dei Congressi ospiter\u00e0 il festival anche quest\u2019anno (8 – 9 maggio), diventando la meta di tutti coloro che hanno gi\u00e0 comprato i biglietti e hanno organizzato un breve viaggio a Roma appositamente per partecipare all\u2019evento. Come sempre, il programma di Dissonanze \u00e8 ricco e variegato, per dare la possibilit\u00e0 agli appassionati di musica di immergersi nei suoni pi\u00f9 diversi. Alcuni dei migliori DJ del panorama mondiale si alterneranno alla consolle, e i pi\u00f9 importanti musicisti d\u2019avanguardia proporranno la propria musica, rappresentando le infinite sfumature della musica contemporanea. <\/p>\n
Alcuni degli artisti che hanno fatto o stanno facendo la storia della musica techno e house (Fran\u00e7ois Kevorkian, Timo Maas, Lindstr\u00f8m e Magda, solo per fare qualche nome) faranno ballare gli appassionati di club culture, mentre chi vorr\u00e0 rifarsi le orecchie con qualcosa di completamente nuovo potr\u00e0 ascoltare il pop innovativo di Bat for Lashes, il post rock dei Mokadelic, le sperimentazioni digitali dei Signal, le contaminazioni tra tradizione africana e funk digitale di Buraka Som Sistema, Dj Mujava, Radioclit, o l\u2019avant hip hop di Flying Lotus, Daedelus, Gaslamp Killer vs. Daddy Kev. Non solo musica elettronica, dunque, ma un vero e proprio sunto di tutto ci\u00f2 che la musica contemporanea pu\u00f2 offrire in termine di innovazione e sperimentazione. <\/p>\n